本报记者 王 平 文/图 

　　当你在异乡回首，突然发现，无论走得再远，也割不断故乡的记忆，而除了故乡的山水、田野、街巷、房舍这些固定的情感记忆符号之外，有一种最能凝聚起乡愁的事物，那就是故乡的声音——乡戏

　　今天，乡戏已被人们选择担当起了抒解“集体乡愁” 的角色，这种角色在春节这种节庆时分，尤其是今年表现得更为明显。在南阳，就有人说，不看场大戏就不叫过年。乡戏，在不自觉中成为抒解“集体乡愁”的“年夜饭”。

人民公园里的票友演出

　　曾经 不看场大戏那就不叫做过年  

　　乡戏作为传统文化、传统审美的一个典型代表，曾经是最为“大众”的东西。特别是在春节，唱大戏看大戏曾极为盛行，成为城乡特别是农村一道亮丽的风景线。

　　对一些农家子弟出身的人来说，拿着板凳去看戏的场景是他们儿时抹不去的记忆。经常是在大年初一后，一块空旷的场地，就着一个高台，四周一围，蓝布幔子一拉，遮风挡雨还保音。吃过晚饭，家家关了门，三五成群，说说笑笑地赶去看戏。开演了，台上铿铿锵锵，唱念做打；台下看戏的，买玩具的，卖麻花米花糖的，热闹非凡。一些演员的表演水平虽然说不上专业，但那熟悉的乡音传递着浓浓的乡情，描绘众生百态。随着舞台上情节的进展，台下观众时而落泪，时而欢笑，潜移默化地接受向善、崇德、守法的教育。

　　那时候的春节，人们总是乐此不疲地奔走于有戏的村子，分享戏曲的盛宴。

　　那时候，城里人也不少看戏。家是新野的王女士说，她小时候除了看本县曲剧团的戏，还常看南阳地区曲剧团、邓县越调剧团、淅川县曲剧团等外地剧团的演出，十分过瘾。

　　如今，无论是在城市还是乡村，都不能如以往那样经常看戏了。传统戏曲虽然被称为“艺术的活化石”，用官方的说法叫非物质文化遗产，却成了在平常生活中难得一见的艺术，从“大众”走向了“小众”。

　　然而，乡愁有魂。乡戏能绵延数百年不断，自然有着深厚的群众基础和顽强的生命力。只要锣鼓一响，水袖一抛，一声高音，就能重重击在不少人的心口，把那道苦苦阻拦着乡愁的堤坝瞬间击得粉碎。

　　今天 一种情结延续着戏曲的文脉

　　地方戏之所以拥有唤起乡愁浓烈的力量，是因为任何一种地方戏都是由当地的历史、人文和文化传承做血脉的，与这个地方的人息息相通。

　　南阳作为戏曲之乡，地方戏在城乡居民心中占据了重要位置。尤其是这些年，南阳城区各种各样的戏曲票友组织十分活跃，这些票友组织多达四五十个，囊括了曲剧、豫剧、越调、曲艺等地方戏种和京剧等剧种。票友们出于对戏曲的热爱，自费添置各类演出服装、演奏乐器和曲谱；他们在白河边和城区大小公园、游园里有固定的时间排练演出，也经常和周边各县市区的票友进行互动和交流。最重要的是，他们一直活跃在南阳各种文化演出的舞台上，成为南阳业余戏曲舞台上一道亮丽的风景线。唱京剧的王桂莲、刘敏，唱豫剧的周春杰、杨书云，唱曲剧的张建梅，唱越调的常明飞等，都是票友中的明星，他们的演唱或韵味醇厚，或苍劲奔放，令观众赞叹不已。

　　近两三年来，每逢春节，市群艺馆都会组织一场较高水平的戏曲票友演唱会，虽然是业余票友，但大家在排练、道具、行头等方面绝不含糊，按专业的要求进行。今年的演唱会更加特别，不仅得到牛长鑫等曲剧名家指点，牛长鑫、孙炳新还登上舞台，与票友一起演出。看着票友们用足了功夫，神采飞扬，眉飞色舞，观者恍若隔世，有一种穿越感。唏嘘感叹，莫不是乡愁。

　　回归 从“抛却”到乡愁的有效载体

　　这些年，戏曲在经历了曾经一段时间的“被舍弃”之后，在今天“留住乡愁”的文化呼唤中又日渐红火起来，热烈起来，成为传承乡愁的一个重要载体。

　　今天，想看场大戏，农村人比城里人容易一些。据南阳曲剧艺术中心相关负责人介绍，他们每年有200场的文化惠民公益演出，这些演出多在农村基层进行。让他们感动的是，无论他们走到哪里，即使在前不着村后不着店的荒岗野岭上，十里八乡的父老乡亲也会闻讯赶来。群众的热情，比之30年前也毫不逊色！今年春节，从正月初八至今，18场演出，观众超过20万人。

　　但在城市，由于种种原因，演出少而又少。这位负责人告诉记者，目前我市大力创建公共文化服务体系，“三馆一院”建设如火如荼，包括大剧院在内的“三馆一院”已经封顶，南阳市民想看场大戏的愿望很快就能实现了。

　　“望得见山、看得见水、记得住乡愁。”这样诗意的文字，曾触动了很多人心中最柔软的部分。而乡愁，不仅是记忆中的山水和建筑，还包括割不断的血脉和乡情。保护和弘扬像戏曲这样的传统优秀文化，延续历史文脉，就是为“记得住乡愁”写下注脚。

　　如何更好地传承乡愁，年戏的红火给我们带来了一种启示、一种思考。