没有赵本山的春晚会怎样？
这个悬念到现在已经有结果了。歌照唱，舞照跳，相声照说，小品照演，魔术照炫，2012年的春晚一切都照常进行着，很多人仍继续怀念着本山大叔的精彩表演，但他们也在渐渐适应，一个没有丝毫广告，没有政治教条，没有没玩没了的拜年信息播报的春晚，“亲民“这个词，在这届春晚表现的淋漓尽致。
这一切都和本山大叔无关
即便是出现在辽宁卫视春晚和公安部春晚，但与央视春晚这个平台相比，人们还是更愿意相信，本山大叔是因为身体原因暂时离开了春晚，毕竟这是一个可以被官方和粉丝接受的理由。
但，千万别以为本山大叔从此可以逍遥自在的当观众了。初五开始，一部叫做《乡村爱情小夜曲》的电视剧，开始在各卫视台播出，故事还是发生在象牙村，误会还是发生在几位主角身上，口音还是浓重的东北方言，甚至连片子中的植入式广告都出奇的一样。一个题材能连续拍五部，已经超过了三部曲的《还珠格格》，势头直追当年的《康熙微服私访记》，你可以受不了剧中“贫”过头的几位主角，也可以批判故事的稀松平常，也可以嘲笑“土”气横秋的东北味道，但有一样我们得承认，调动如此多地方卫视资源，在春节黄金档为同一部戏开路，这既需要“收视率”的硬实力，还需要“搞关系”的软实力，“软硬兼备”方才有如此战果。
这就是正处在转型中的赵本山。既不是寻常的“影视歌”三栖明星发展套路，也不是依托个人声望的经纪发展之路，而是公司化、差异化、品牌化的企业运营之路，本山传媒已逐渐显露“娱乐帝国”之色。
“本山”的管理转型一：
从个人品牌到公司品牌，“本山”不是人名，而是大众化娱乐产品。
如果加上“刘老根”大舞台，“乡村”情景剧(黑龙江卫视晚间播出，准小品剧情类系列剧)，“本山”学院(辽宁大学与本山传媒合办)、“本山”影视等品牌节目，本山传媒已经成为国内屈指可数的文化产业集团。值得一提的是，或许很少有人知道，除了普通的影视音像产品，本山传媒已经将营销产品覆盖到“明星人偶公仔、明星肖像变色水杯、水晶工艺品、人物漫画折扇、特色山货”等深度开发产品上，就专业程度而言，本山大叔的商业感一定超越当年“卖拐” 水准，而所有的产业开发都围绕一个名词展开：本山。
这已经超越了普通的明星经纪和代言业务了。将个人品牌赋予公众价值，再将这种公众喜爱与追捧转化为物化的商品，延伸出差异化、个性化、定位独特与清晰的产品系列，这就完成了从个人品牌向公司品牌的转型，“本山”也就从“人名”变为真正的客户归属和满足感。
相比较而言，能做到如此量级的文化产业集团并不多。国内的娱乐明星们，大多还逃不过“个人自恋”的成就感情结，能做到“代言”或者“工作室”之类的明星们已经屈指可数了，更不要说实现娱乐产品的商业化了。这也是“本山传媒”在最近几年快速发展的原因所在。
“本山”的管理转型二：
从师徒管理到组织管理，师徒化运作对应的“小农”文化，组织化对应的是“公司”文化。
在中国做文化，能逃脱“师徒”形式的几乎没有，很简单，文化这种无形的技艺，除了靠“传帮带”的传统方式外，你至今还很难找到一个更好的传承方式，那种希望靠规模化来解决传承问题的文化专家，往往最后得到的是失望。
为什么？因为文化产品的天然属性是：人即产品，产品即人。文化如果脱离了人本身，就没有了存在的生命力，而涉及到人的层面，你很难用工业化时代的“标准化”来量化不同个性和风格的人。比如小品就需要天赋，如果你的大脑中真的没有这些材料，哪怕你是“巧妇”，也很难早就另一个赵本身，而“才华”和“天赋”，你说，该怎么实现标准化？
但这里恰恰存在的一个悖论是：如果没有“师徒化”传承，就很难有文化产品的永续传播；而如果没有“组织化”运作，文化产品就很难落地生根，发扬光大。解决这个悖论的关键是，在文化产品的制造初期，仍需要传统的“师徒化”传承，而到了产品化和规模化后期，就必须借助于“组织化”运作，实现产业化。
其实，文化产品如此，其他产品在生命周期之初，何尝不是如此。没有爱迪生，GE就没有后来的一统天下，尽管爱迪生经营下的GE几近破产。但如果在规模化阶段还坚持“师徒化”传承，就不免陷入商业上的“小农文化”：规模小、传承速度慢、客户定位与需求难以扩量等恶性循环中。
